Роберт Де Ниро, Аль Пачино, Вупи Голдберг, Марлон Брандо, Лайза Миннелли — знакомые имена? Знаете, что их объединяет? Потрясающая актёрская игра. Перед глазами сразу мелькают кадры из любимых фильмов: «Адвокат дьявола», «Однажды в Америке», «Крёстный отец», «Запах женщины», «Казино», «Привидение», «Кабаре». Этот ряд можно продолжать бесконечно. При этом далеко не всегда в памяти отчётливо остаётся сюжет, а вот персонажи из фильмов часто начинают жить своей жизнью. Мне жутко интересно, как актёры работают над образами, так что я за два дня проглотила книгу «Игра как жизнь»,  которую написала Ута Хаген. А потом уже сосредоточенно читала второй раз, чтобы не упустить ни одной детали. Хочу поделиться некоторыми цитатами и соображениями из этой книги.

Книга разделена на три части. Первая часть посвящена принятию актёрства в себе. Ута Хаген даёт техники, которые приводят актёра в движение физически, вербальное и эмоционально.

«Не нужно быть психоаналитиком и углубляться в работы Фрейда, Юнга, Райха или Адлера, чтобы понять себя и стать первоклассным актёром. Нужно лишь искренне интересоваться собой и окружающими»

«Меняются обычаи, архитектура, мода, общественные нормы, политика, но то, как люди дышат, спят, едят, любят и ненавидят, остаётся прежним. На протяжении веков люди испытывали, в общем-то, те же эмоции, чувства и потребности, что и сейчас».

«Откройте для себя бесконечное количество вариантов рукопожатия: по-настоящему искреннее и тёплое или машинальный жест вежливости; при встрече с другом или врагом; при знакомстве с привлекательным представителем противоположного пола. Почувствуйте рельеф кожи, тёплая она или прохладная, сухая или влажная, мягкая или жёсткая, ощутите силу, с которой человек сжимает вашу руку. Постоянно обращайте внимание на текстуру всего, к чему прикасаетесь, — одежды, шерсти, серебра, стёкла — независимо от того, приятные это вызывает ощущения или нет».

«Мы убеждены в том, что нельзя сыграть персонажа, который не соответствует нашему характеру и нашим убеждениям, а можно лишь изобразить его. Но чем больше мы погружаемся в свой внутренний мир, тем проще нам отождествиться с героями, не похожими на нас самих».

«Мы считаем самих себя скучными и уверены, что зрителя заинтересуют лишь персонажи, которых мы играем на сцене».

Вторая часть посвящена десяти конкретным упражнениям, которые охватывают большой объём проблем и обстоятельств, от правильного входа до верного ухода со сцены.

9 вопросов, которые нужно задавать себе всякий раз, когда приступаем к работе над персонажем:

Например, отвечаем на вопрос «Каковы обстоятельства»:

«Я жду соавтора, вместе с которым мы трудились над книгой всё лето. Я должна была приступить к работе в семь утра, но долго оттягивала этот момент: готовила, наводила порядок, расставляла цвета, поливала газон, разбирала почту и свои заметки по этой главе. Я работаю над этой рукописью уже несколько лет, и сроки поджимают».

В третьей части Ута Хаген даёт практические советы, как подходить анализу пьесы и отождествить себя с персонажем.

«Первым делом я перепечатываю сценарий и вычёркиваю из сценических ремарок все прилагательные и наречия. Или во время первой читки зачёркиваю их так, чтобы нельзя было разобрать: «злобно», «грустно», «угрюмо», «приветливо», «с улыбкой», «страстно», «застенчиво» — всё это тоже зачёркиваю. Потому что это не действия! Ваша улыбка, неодобрение, грусть, радость, ярость, растерянность, смущение или любовь — всё это будет результатом конкретизации каждого предмета, человека, задачи, обстоятельства или взаимных действий с партнёром.

Изучать реальные действия — вот в чём суть постоянной и непрерывной работы над ролью. «Что я делаю, чтобы получить то, что хочу?», «Как я получаю желаемое?» (какими действиями), «Как я преодолеваю трудности и препятствия?

Холод заставляет меня надеть свитер или пальто. Дождь может вынудить спрятаться под крышу или раскрыть зонт. От жары я вытираю лоб или снимаю блузку. В тишине я хожу на цыпочках или переступаю через скрипучую половицу. Время может вынудить меня бежать, старость — хромать, скрывать морщины или красить волосы. В молодости я ношу высокие каблуки. Мышь заставляет меня подпрыгнуть, враг — противостоять ему. Чтобы обратить на себя внимание человека, вы можете просто уставиться на него в упор (а не только кричать), так что он не сможет не посмотреть на вас.

Это простейшие примеры, но они призваны прояснить, как прийти к действию, оживив слова и тело».